Datos curiosos de películas

Películas de psicópatas y asesinos en serie

Existen pocas cosas más aterradoras que imaginar a un depredador humano, que sale a la caza de víctimas. Si te apetece una sesión de películas sobre asesinatos seriales, aquí te anotamos unos cuantos clásicos.
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Publicado por
Sarah RomeroPeriodista científica
Creado: 19.01.2024 | 16:30
Actualizado: 22.01.2024 | 13:45
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Si bien el asesinato o la provocación de torturas y agresiones sexuales a otra persona se consideran algunos de los actos más terroríficos y condenables de nuestras sociedades, son también de los que más fascinación producen. La muerte y el dolor inspiran terror, pero también curiosidad. Es por ello que los crímenes brutales han protagonizado un buen número de productos de ficción –aunque muchos de ellos puedan estar basados en historias reales–. Las historias sobre asesinos, sean reales o ficticias, inundan el cine). Existen pocas cosas más aterradoras que imaginar a un depredador humano, que sale a la caza de víctimas. En cuanto a la fascinación que provocan, la razón deriva probablemente de que poseen, característicamente, un modus operandi. El comportamiento y psicología de los asesinos en serie se ha convertido, desde hace décadas, en una importante rama de estudio en la criminología.

Películas de psicópatas y asesinos en serieMidjourney/Sarah Romero
Respecto al término ‘psicópata’ –que puede definirse como aquella persona que posee una alteración de las emociones, fuera de lo que se considera lo neurotípico–, no todas las personas que presentan una psicopatía cometen brutales crímenes; algunos son funcionales en la vida laboral, social o familiar. Sin embargo, muchos asesinos, en serie o no, sí poseen características psicópatas. Infligir daño al otro, a priori, parece un acto poco inteligente a nivel evolutivo, dado que el ser humano solo es capaz de prosperar mediante la colaboración con sus iguales.

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Por todas estas razones triunfan las películas de asesinos en serie o psicópatas: porque nos gusta ‘deleitarnos’ con la fascinación que provocan los locos actos que a veces pueden cometer los humanos. Si te apetece una sesión de películas sobre asesinatos seriales, aquí te anotamos unos cuantos clásicos (algunos de ellos están basados en una historia real).

La caja de Pandora (1904)

La película, basada en las novelas de Frank Wedekind, narra la vida de Lulu, una mujer con un tortuoso pasado, que sobrelleva la culpabilidad del homicidio accidental de su esposo. En la película (y para no dar más detalles que desvelen el final) ocupa un lugar crucial la aparición del personaje de Jack el Destripador, célebre asesino en serie de Londres, que mató (como mínimo) a cinco mujeres en el distrito de White Chapel.

M (1931)

M, película de suspenso alemana, estrenada en 1931, que destacó por el uso de técnicas de iluminación innovadoras y sonido fuera de la pantalla para maximizar la sensación de horror. Además, M se considera una de las primeras películas de la historia en toca el tema de los asesinatos seriales. Hans Beckert es un asesino de niños torturado psicológicamente y presunto pedófilo que aterroriza a Berlín. Cuando las autoridades no logran atraparlo, el mundo criminal de la ciudad se une a los mendigos de la calle para hacer el trabajo ellos mismos, lo que desencadena una carrera entre los dos grupos para encontrar al asesino primero y someterlo a su propia forma de justicia. El título de la película se refiere a la "M", de murderer (asesino), que está pintada con tiza en la chaqueta de Beckert.

El diablo ataca de noche (1958)

Esta película clásica alemana narra la historia de un asesino serial que atemoriza a la población de Hamburgo en plena Segunda Guerra Mundial. Las SS, entonces, intervienen en su búsqueda.
Además de explorar la temática de los asesinatos en serie, esta cinta oferce una reflexión sobre cómo la sociedad alemana consintió, mediante su apoyo o bien por su pasividad, el alzamiento del régimen nazi en el país.

Peeping Tom (1960)

Película británica de suspense psicológico, estrenada en 1960, que inicialmente causó indignación por su descripción del voyeurismo, la pornografía, los asesinatos en serie y el abuso infantil. Sin embargo, más tarde pasó a ser considerado un clásico.

El asistente de cámara Mark Lewis es un joven perturbado que mata a mujeres y filma sus últimos momentos. De niño había sido abusado psicológicamente por su padre, quien experimentó con él para monitorear su reacción al miedo.

Psycho (1960)

Una joven huye con un dinero que no es suyo y decide esconderse en un motel de carretera muy poco transitado; de hecho, solo cuenta con la presencia del gerente del hotel, Norman Bates, un joven que vive con su madre anciana en una casa adyacente. Lo que no sabe la joven mujer es el oscuro secreto que guarda el propietario. Psicosis se considera un clásico del cine de terror, y una de las películas más aclamadas del subgénero de los psicópatas, por explorar de forma pionera en el cine el trastorno de personalidad múltiple.

A sangre fría (1967)

Basada en el clásico libro del mismo nombre de Truman Capote, esta película dramática estadounidense, estrenada en 1967, narra una historia real: el asesinato de una familia entera en 1959 a manos de dos delincuentes menores.

Para garantizar la mayor precisión posible, el director Richard Brooks filmó en Kansas, incluso usando la casa en Holcomb en la que ocurrió el crimen.

El estrangulador de Rillington Place (1971)

La película se basa en un asesino en serie estadounidense que asesinó al menos a 11 mujeres en el área de Boston entre 1962 y 1964. Sus crímenes fueron tema de numerosos libros y una película, aunque el número exacto de víctimas, así como su identidad, resultó ser un tema de controversia. La primera víctima del estrangulador de Boston, una mujer de 55 años, fue agredida sexualmente y estrangulada en su apartamento saqueado el 14 de junio de 1962. Durante los meses siguientes, otras mujeres, de entre 65 y 85 años, fueron asesinadas en circunstancias similares. Hasta que en 1965 Albert DeSalvo, un recluso de un hospital psiquiátrico estatal que tenía un historial de robos desde la década de 1950, confesó los asesinatos. DeSalvo fue declarado culpable de agresión sexual y condenado a cadena perpetua. Finalmente, fue asesinado en la prisión estatal de Walpole en 1973.

Halloween (1978)

Un pequeño de seis años de edad asesina a su hermana y al novio de esta una noche de Halloween. Tras pasar quince años encerrado en un psiquiátrico, vuelve el 31 de octubre para atemorizar a sus vecinos.

Viernes 13 (1980)

Un grupo de jóvenes disfruta de unos días de descanso en un campamento donde, sin saberlo, fue asesinado otro chico tiempo atrás. Ahora, ellos serán el objetivo de un cruel asesino serial.

Pesadilla en Elm Street (1984)

Esta película de terror presenta al villano Freddy Krueger, que mata a sus víctimas invadiendo sus sueños... y es propenso a hacer chistes de humor incongruente. Esta primera película derivó de múltiples secuelas, series de televisión y una nueva versión de 2010.

El silencio de los corderos (1991)

Aclamada película de suspense estadounidense estrenada en 1991, fue el primer thriller psicológico desde Rebecca (1940) en ganar el Óscar a la mejor película. La dirección de la película y un guion muy locuaz, junto con una interpretación imborrable de Anthony Hopkins como asesino en serie caníbal, dieron como resultado una barrida de los cinco premios Oscar principales (mejor película, mejor director, mejor actor principal, mejor actriz principal y mejor guion).

La aprendiz del FBI Clarice Starling (interpretada por Jodie Foster) es convocada a entrevistar al asesino en serie encarcelado Hannibal Lecter (Hopkins) para buscar información que le ayude con los casos de ‘Buffalo Bill’, un asesino en serie que despelleja a sus víctimas. Lecter se ofrece a ayudar en la investigación a cambio de ser trasladado a una instalación diferente, creando una tensión y un clima de terror insostenible para Starling. El silencio de los corderos se basó en la novela homónima de 1988 más vendida de Thomas Harris, la segunda (de cuatro) en centrarse en Hannibal Lecter.

Seven (1995)

El departamento de homicidios de la policía de Nueva York persigue a un asesino en serie que comete asesinatos relacionados con los siete pecados capitales: gula, avaricia, pereza, lujuria, soberbia, envidia e ira.

American Psycho (2000)

Se trata de la adaptación al cine de la novela del mismo nombre de Bret Easton Ellis, una descripción extraordinariamente gráfica de violencia obscena. Patrick Bateman es un psicópata que trabaja en Wall Street, y que comete violaciones y asesinatos. Lo que tanto la película como la novela tratan de hacer es una equiparación de las actividades de este asesino, que tan pronto se va a comer a restaurantes de lujo como a cometer los más aterradores crímenes, a modo de crítica a la sociedad del consumo.

From Hell (2001)

Es la adaptación al cine de la novela gráfica del genio Alan Moore, un comentario sobre el declive del Imperio Británico visto a través de los asesinatos de Jack el Destripador. El cómic de Moore se basó, a su vez, en una de las cartas firmadas, al parecer, por el propio asesino en serie, que envió a la policía el año de los crímenes, en 1888.

Monster (2003)

Película basada en el caso realde Aileen Wuornos (interpretada por Charlize Theron), una estadounidense que asesinó al menos a siete personas entre 1989 y 1990. Su caso llamó la atención nacional sobre temas como la relación entre género y violencia y el tratamiento legal de los actos de autodefensa de las mujeres. La inmersión de Theron en el papel (casi irreconocible) la ayudó a convertirse en la primera africana en ganar un Óscar a mejor actriz.

Instinto Básico (1992)

Una mujer psicópata es la que lleva las riendas en esta película. 'Instinto básico' también es el reclamo de fama internacional de Sharon Stone por interpretar a la mujer fatal y asesina Catherine Tramell. La película suele recordarse por la escena de interrogatorio que declaró a la actriz como un símbolo de la sexualidad, pero los rasgos mentales del personaje son fantásticos: es audaz, confiada, a menudo apática sin causa, fría y manipuladora como el hielo.

Misery (1990)

Annie Wilkes es una fan enloquecida del autor Paul Sheldon, pero su pasión no es la de una persona normal. Es una obsesión. Ya sea que sus intenciones de mantener a Paul prisionero en su casa sean mantenerlo como una especie de mascota trofeo o acelerar la creación de su próxima novela, Annie es una mujer demente, muy peligrosa. Está basada en el libro homónimo de Stephen King.


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'It': 10 curiosidades que todo fan debe saber sobre la película con Finn Wolfhard
22 nov. 2021 a las 16:30

Uriel Linares
-Jefe de información y fotógrafo
Periodista y fotógrafo mexicano. Mi padre me enseñó a apreciar el cine de autor y clásicos de Hollywood, y mi madre me introdujo al mundo del terror, la ciencia ficción y la Época de Oro del cine mexicano.
'It' presentó la terrorífica versión de Bill Skarsgård como Pennywise, en este remake dirigido por Andy Muschietti. Además, esta película fue el debut de Finn Wolfhard en la pantalla grande, quien ahora mismo protagoniza 'Ghostbusters: El legado'.

Si hablamos de tenebrosas criaturas en la pantalla grande, debemos mencionar forzosamente a Pennywise, una entidad cósmica creada por Stephen King, quien disfruta como aperitivo comer niños del poblado de Derry. Y fue en 2017 cuando It llegó a cines de todo el mundo. Esta nueva versión estuvo a cargo de Andy Muschietti y presentó la espeluznante interpretación de Bill Skarsgård como el malvado payaso responsable de muchas de nuestras pesadillas.
La cinta se filmó entre Estados Unidos y Canadá, a mediados de 2016, y su éxito en taquilla fue tal que afianzó una secuela con It: Capítulo 2. Y como sabemos que el terror es una parte esencial de tu vida como cinéfilo, esta vez te presentaremos algunas curiosidades que quizá no conocías de la película con la que debutó Finn Wolfhard en la pantalla grande, esto le abrió las puertas y más tarde se unió a Stranger Things, Los locos Addams y, recientemente, Ghostbusters: El legado.

It
Fecha de estreno 14 de septiembre de 2017 | 2h 12min
Dirigida por Andy Muschietti
Con Bill Skarsgård, Jaeden Martell, Finn Wolfhard
Usuarios
4,0
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Bill Skarsgård era aterrador en el set


¿Crees que Bill Skarsgård es aterrador como Pennywise en It? Esto no se compara a lo que vivió Jack Dylan Grazer en pleno rodaje. Mientras filmaban la escena donde el payaso encara a Eddie y le grita en su cara, esto de verdad impactó tanto al joven actor que no pudo contener el llanto; Bill se preocupó al término, pero descubrió que Grazer quedó fascinado con su interpretación.
Al director le gustaba la baba de un actor


Como parte de su transformación, Bill Skarsgård utilizaba una prótesis dental, misma que le hacía babear profusamente. Este elemento le fascinó a Andy Muschietti, ya que iba de acuerdo a la naturaleza voraz y despiadada de Pennywise.
La película generó desempleo en EE.UU.


¿Cuál es la historia de It? En esencia, un payaso aterroriza y devora a niños; esto fue todo un tema en EE.UU., donde hubo manifestaciones de payasos profesionales al argumentar que Pennywise (Bill Skarsgård) hacía que quedaran mal parados y por ende, menos empleo. Incluso Stephen King mencionó lo siguiente en Twitter: "Los payasos están enojados conmigo. Lo siento, la mayoría son geniales. Pero... los niños siempre han tenido miedo de los payasos. No maten al mensajero por el mensaje".
Inspiraciones psicóticas


El comportamiento inestable y peligroso de Pennywise llevó a Bill Skarsgård a explorar las personalidades de múltiples villanos en clásicos del cine. Sus mayores inspiraciones las encontró en El resplandor, La naranja mecánica, Batman: El caballero de la noche y El silencio de los inocentes.
Pennywise apenas tiene unos minutos de diálogos


Aunque It sigue la historia del Club de los perdedores y cómo enfrentan a Pennywise (Bill Skarsgård), ¿sabías que el atemorizante villano apenas tiene cuatro minutos de diálogo en la película de Andy Muschietti?
No fue necesario el uso de CGI


Uno de los planes de Andy Muschietti para crear el movimiento ocular de Pennywise era a través del uso de efectos generados por computadora. El objetivo, que sus ojos se movieran a lados diferentes al mismo tiempo. Y para sorpresa de todos, Bill Skarsgård tenía esta extraña habilidad.
Derry, la ciudad favorita de Stephen King


Derry es una ciudad ficticia creada por Stephen King, pero no es exclusiva en la historia de It, ya que también es el centro de otras de sus novelas como Insomnia, Bag of Bones y Dream Catcher.
Cambió 'It' por '007: Sin tiempo para morir'


Durante las primeras etapas de desarrollo para It, Cary Joji Fukunaga se encargaría de dirigir esta nueva versión de Pennywise (Bill Skarsgård) en la pantalla grande, sin embargo, el clásico desacuerdo creativo entre el cineasta y el estudio hizo que cambiara esta producción por 007: Sin tiempo para morir.
No siempre fue Bill Skarsgård


En un inicio, It tendría una versión más longeva de Pennywise, por ello se consideró a Ben Mendelsohn y al ganador del Oscar, Mark Rylance, para interpretar al villano de la película. Sin embargo, al final optaron por un actor joven, fue así como Bill Skarsgård se hizo del papel.
Un arduo trabajo de personaje


A pesar de contar con la referencia visual en el trabajo de Tim Curry; Bill Skarsgård trabajó arduamente para crear una nueva versión de Pennywise. Aunque estuvo presente en el set de It la mayor parte del rodaje, comenzó a filmar sus escenas hasta que ya se había rodado la mitad de la película. Todo ese tiempo afinaba detalles con Andy Muschietti y los productores.

https://www.sensacine.com.mx/album/album-18571694/

 

12 Curiosidades que debes saber sobre la película “IT”, el payaso asesino

Si existe un escritor que, además de conquistar lectores, ha marcado el cine con sus obras e imaginación, sin duda alguna es Stephen King, quien ha brindado los elementos necesarios para la escalofriante adaptación a la pantalla grande de una de las películas más terroríficas de todos los tiempos: IT.
Con la nueva adaptación de Pennywise, múltiples mitos y curiosidades han salido a la luz dejando en evidencia que no todo lo que está en la película es simple imaginación del escritor, sino que va más allá de lo que muchos podemos ver y comprender, como en el caso de estos 12 datos curiosos que te harán ver el filme desde otra perspectiva.
1. El mismo nombre


IT fue la primera adaptación de Stephen King que lleva el mismo nombre tanto en el libro, como en la película.
2. Pennyswise es un extraterrestre


Pennywise en realidad es un payaso asesino que viene del espacio, el cual reaparece cada 27 años para atormentar y matar niños.
3. Múltiples personalidades


Pennywise toma la forma del temor más grande de los niños que pretende atacar para volverlos completamente locos y vulnerables.
4. No todos lo pueden ver


Solamente las personas que ya han sido atacadas mentalmente por Pennywise son capaces de verlo.
5. El primer payaso maldito


Tim Curry fue el encargado de interpretar a este diabólico personaje en 1986. Era tanto su compromiso con el payaso, que todo el tiempo estaba caracterizado de él, incluso aunque no le tocara grabación en el set.
6. Excelente adaptación


Desde que Stephen King vio el remake de esta película, no deja de alabar el gran trabajo realizado por todo el equipo de producción y edición.
7. Uno de los íconos más grandes de terror


Pennywise es considerado uno de los más grandes íconos de terror junto con otros personajes como Freddy Krueger, Jason Voorhees, Michael Myers y Chucky.
8. Inspirada en Ronald McDonald


Se dice que Ronald McDonald pudo ser el payaso que inspirara a Stephen King para realizar IT, pues según algunas teorías, luego de compartir un asiento de avión con este personaje, se le vino a la mente la siguiente pregunta: ¿qué es lo que asusta más a un niño?, y desde ahí empezó todo el terror entorno a su gran obra.
9. El verdadero payaso asesino


Aunque el escritor desmiente esta teoría, muchas personas creen que la verdadera inspiración nació de John Wayne Gacy, un payaso que asesinó a 30 niños.
10. El misterio del número 27


El número 27 tiene un significado muy importante dentro de la película. La última adaptación fue hecha hace 27 años lo cual se relaciona directamente con el hecho de que Pennywise regresa cada 27 años.
Además, el actor Jonathan Brandis que participó en la adaptación hace tiempo, se suicidó a la edad de 27 años, mientras que Bill Skarsgård, que actualmente interpreta al payaso maldito, acaba de celebrar 27 años de su natalicio.
11. Un extraño regalo


Aunque suene extraño y escalofriante, el éxito de IT fue un regalo que el autor dedicó a sus hijos.
12. Miedo a los payasos


Luego de que saliera la primera versión de IT, tanto niños como adultos desarrollaron un miedo irracional a los payasos, conocido como coulrofobia.


https://soypopcoatza.com/2022/09/21...saber-sobre-la-pelicula-it-el-payaso-asesino/

 

¿Qué sabemos del rodaje de Terrifier 3 hasta la fecha?

abril 11, 2024
Terrifier 3, la tercera entrega de una de las sagas de terror más populares de los últimos tiempos, se encuentra en una fase avanzada del rodaje, para llegar a cines estadounidenses a finales de este año. Para soportar la espera, nos asomamos a lo que está siendo la producción de la película.

terrifier 3 irá a los cines por SelectaVisión
Más cerca del set gracias a las redes sociales

Aunque en líneas generales la producción se está llevando con absoluto secreto, los principales implicados en el proceso no están desaprovechando oportunidades de ofrecer pequeñas pistas de lo que está ocurriendo en plató. Así, las redes sociales tanto del director, Damien Leone, como de David Howard Thornton, el actor que encarna a Art el payaso, se han convertido en el mejor avance para los fans que no pueden soportar la espera.

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De este modo, nos están permitiendo ver que el rodaje no está siendo precisamente un camino de rosas. Por un lado, por la dificultad técnica en la ejecución de los efectos especiales, uno de los puntos fuertes de la saga Terrifier y un rasgo identitario del trabajo de Leone. Pero también por la temática y el propio guion, pues en su afán por ir más allá y seguir sorprendiendo al público con cosas nunca vistas, ha conseguido impactar a todo el set de rodaje.
Así, hace poco nos enteramos de que el rodaje había estado a punto de interrumpirse porque el plan para el día incluía una escena de tal dureza que, pese a conocerla de antemano y haberla ensayado con anterioridad, provocó indisposiciones en el equipo. Si bien Leone no quiso desvelar quién fue la persona afectada, todo apunta al propio David Howard Thornton.
En cualquier caso, aunque habrá que esperar para saberlo, el misterio se desvelará oficialmente en el detrás de las cámaras que se está grabando simultáneamente, y que promete ofrecer una nueva perspectiva sobre la película.
Damien Leone ha hablado sobre Terrifier 3

No toda la información que conocemos de Terrifier 3 procede de las redes sociales. Damien Leone lleva ya tiempo prodigándose en entrevistas con los principales medios de cine y terror estadounidenses, en las que ha ido desvelando algunas pinceladas de lo que será Terrifier 3 y de cómo ha afrontado el proyecto.
Un detalle revelador en este sentido ha sido el reconocimiento de John Carpenter como una de sus principales influencias directas. No solamente a nivel temático o de géneros, también abraza esta influencia en el plano formal. Leone ha ido un paso más allá respecto a las películas anteriores y para Terrifier 3 está rodando en formato de pantalla panorámica anamórfica, con un tipo de lente específica que provoca un ligero achatamiento en la imagen y con él, una difuminación del fondo de una manera específica y muy característica de películas de aventuras, suspense y terror de los años ochenta en general y de la filmografía de Carpenter en particular.
Una espiral de violencia y gore desenfrenado

Leone también ha querido incidir durante esta primera campaña de promoción en el incremento del gore en Terrifier 3 respecto a la parte anterior. Al tiempo que se muestra entusiasmado por la acogida que tuvo el film de 2022, Leone ha reflexionado a menudo sobre la deuda adquirida con el fan de cara a la tercera parte, siendo muy consciente de que el aficionado al género ha acogido la saga Terrifier con los brazos abiertos principalmente por su frescura y originalidad frente a otros slashers más genéricos.
Así, Leone tampoco ha dudado en ofrecer algunas pistas concretas sobre el próximo estreno, y ha hablado concretamente de los primeros cinco minutos de la película, una secuencia de apertura de la que, sin revelar detalles, sí ha adelantado que generará una gran controversia por su contenido, declarando que ninguna de las grandes productoras de Hollywood hubiera autorizado su inclusión en el metraje final.
Aunque solo circulan especulaciones sobre el contenido de esta escena, lo cierto es que las declaraciones de Leone dejan entrever que esta secuencia es una declaración de intenciones de la propia película: un salto cualitativo y cuantitativo en cuanto a violencia, a modo de presentación de la tónica que seguirá toda la película. Una especie de aperitivo para entrar en lo que la cinta quiere proponer y a partir de ahí, dejarse llevar en una espiral descendente hasta la gran escena de muerte final.
Terrifier 3 promete ser un festival de gore y violencia como no se ha visto en el cine. Compruébalo este otoño en tu cine favorito de la mano de SelectaVisión.


https://www.selecta-vision.com/noticias/que-sabemos-del-rodaje-de-terrifier-3-hasta-la-fecha/

 

La franquicia 'Saw' regresa con otra historia (y ya van 10) centrada en un John Kramer que podría no haber dicho su última palabra en la saga de películas de terror, tal y como da a entender la escena que se revela hacia la mitad de los créditos finales del filme.
'Saw X' llega dos años después de la última entrega, 'Spiral: Saw', que fue la primera en no incluir al asesino Jigsaw interpretado por Tobin Bell. 'Saw X' trae de vuelta a John Kramer para su papel más protagónico hasta el momento, ya que la película se remonta casi al comienzo de la serie (se sitúa cronológicamente entre las dos primeras entregas de la saga) para convertir al personaje de Bell poco menos que en el héroe de la historia. La película precuela tiene lugar antes de la desaparición definitiva de Kramer, y abre un hueco a futuras películas ambientadas en ese lapso de tiempo que podría solucionar su muerte y traerle de vuelta en una posible 'Saw XI'. Pero no volvería solo. Y no, no nos referimos a Amanda (Shawnee Smith), que también hace su regreso en esta película.

Alexandro Bolaños Escamilla/Lionsgate
El uso de las escenas post créditos es una novedad en una franquicia que nunca se había preocupado por tenerlas, pero la moda actual de Hollywood ha terminado por imponerse. Tras un final en el que se nos revela el plan completo de Kramer en 'Saw X' para torturar a sus víctimas con sus trampas mortales, los créditos se detienen para mostrar lo que podría ser un adelanto de la siguiente secuela de la serie.
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Spoilers de 'Saw X' a continuación
Escena post-créditos de 'Saw X': ¿Quién es el cómplice de Jigsaw?

La escena post-créditos de 'Saw X' trae de vuelta al detective Mark Hoffman (Costas Mandylor), el personaje de 'Saw' III, IV, V, VI y VII, para el comienzo de un nuevo juego. La escena comienza cuando John Kramer secuestra a Henry Kessler (Michael Beach) y lo encadena en la sala original de 'Saw'. Henry ha sido señalado como el próximo jugador en las pruebas mortales de Jigsaw debido a su mentira a John como parte de la estafa de Cecilia Pederson.

Alexandro Bolaños Escamilla/Lionsgate
Después de trabajar junto a Amanda en 'Saw X', la escena post-créditos vuelve a traer a Hoffman a la palestra. Se le muestra trabajando con John mientras encienden el dispositivo atado al pecho de Henry, marcando el comienzo de un nuevo juego.
El regreso de Hoffman en 'Saw X' se deja caer durante la propia película. En un diálogo anterior, escuchamos a John al principio de la película hablando con un detective por teléfono, lo que alude a la participación de Hoffman en el plan. Luego, la película permite al público escuchar la voz de Mandylor durante una segunda conversación con el personaje de Tobin Bell.
Aunque Amanda no está presente en la escena post-créditos de 'Saw X', aún se debería tener en cuenta para el futuro de la franquicia si se realizan más precuelas. Esto podría significar que 'Saw XI' exploraría más a fondo la rivalidad entre Amanda y Hoffman como cómplices de John, tal y como se apuntaba en 'Saw III' antes de la muerte de Amanda, en la que Hoffman participó.


https://www.fotogramas.es/noticias-cine/a45368958/saw-x-post-creditos-escena-final-saw-11-xi/

 

• Las mejores películas de terror de 2023 y próximos estrenos
• Las mejores películas de terror de la historia del cine
• Películas de terror en Netflix para pasar mucho miedo

Ver cine de terror puede ser una experiencia muy, muy traumática. Pero los seres humanos somos masoquistas por naturaleza, así que estés pendiente o no de nuestro reto Halloween 2023, disfrutamos estrujando el cojín de nuestro sofá, tirando las palomitas por el suelo con las mejores películas de terror de Blumhouse o pasando noches en vela tragando techo, como nos pasó con algunas de las mejores películas de terror de 2022 y nos pasará de nuevo seguro con las películas de 2023. La vida es así. Si eres de estos, y te encanta, aquí te proponemos unas cuantas películas para pasar mucho miedo o para escandalizarte con la crudeza de las imágenes más impactantes del cine de terror, perfectas para la temporada de Halloween o para cualquier día del año en el que te sientas realmente valiente. Por si prefieres el formato serial, no te pierdas las mejores series de miedo y terror en Netflix (o las mejores series de terror actuales si te van más otras plataformas).
Los detractores del cine de terror, aparte de caernos mal, esgrimen dos razones principales para justificar su rechazo. La primera es que hay películas que dan mucho miedito, entre ellas las mejores películas de terror españolas. Hay historias e imágenes que se nos quedan grabadas en la retina y vuelven una y otra vez a atormentarnos cuando cerramos los ojos por la noche. Normalmente, cuando hay fantasmas de por medio es cuando más tensión nos producen. Películas de terror para pasar miedo en Halloween como 'Expediente Warren' y sus secuelas y spin-offs del "warrenverso" (Todas en el catálogo de las mejores películas de terror de HBO Max), que se basan en las investigaciones paranormales del matrimonio de demonólogos más famoso del planeta (quizá solo por detrás de Iker Jiménez y Carmen Porter).
Aunque, según la ciencia, la película más aterradora de la historia es 'Host', el falso found footage de terror sobrenatural estrenado en plena pandemia que aprovechaba el boom de las aplicaciones de videollamada para contarnos una breve pero intensísima historia de espíritus, posesiones y maldiciones. La película de Rob Savage destronó a 'Sinister', la ganadora anterior, una película plagada de sustos y dirigida por Scott Derrickson. Y es que estas películas de terror recientes son bastante más aterradoras de lo que lo fueron en su día todas las películas de la saga Halloween, aunque cada uno tiene sus propios triggers.
Antes decíamos que había dos excusas para decir que no te gustaban las películas de terror. La segunda es el gore. Hay gente a la que le da asco la sangre, las vísceras, los miembros cercenados y los cadáveres putrefactos (vete tú a saber por qué). Por eso salta la polémica cuando se estrena una película de violencia extrema desde que Herschell Gordon Lewis, el padrino del gore, inaugurara el género en 1963 con 'Blood Feast', que bebía bastante del teatro grand guignol. La cosa llegó al extremo con todas las películas ordenadas de la saga 'Saw', especialmente con su sexta entrega, que llegó a ser calificada en la categoría 'X' en España por su alto contenido violento a pesar de que ninguna de las entregas anteriores había tenido problemas para exhibirse teniendo imágenes igual de impactantes que esa secuela.
En todo caso, los miedos están para afrontarlos. Así que deja tus prejuicios aparte, échale valor y dale un vistazo a las cintas que incluímos en este listado, películas de terror en ocasiones tan increíbles como olvidadas. Puede que no quieras volver a verlas, pero por eso la experiencia será única e irrepetible. Aviso a navegantes: esta galería de fotos también será, probablemente, una de esas cosas que no querrás volver a ver otra vez. ¡Absténganse personas sensibles!
Terrifier (2016)


Bloody Disgusting
Uno de los payasos más terroríficos del cine, el protagonista de 'Terrifier' nos lo hará pasar mal. Muy mal. Su secuela está provocando desmayos y reacciones varias en Estados Unidos tras su estreno en octubre de 2022, pero lo que podemos hacer ya es ir a su predecesora (disponible en Amazon Prime Video y Filmin) para comprobar de dónde viene este terror. La historia sigue al payaso psicópata Art mientras aterroriza a dos chicas durante la noche de Halloween, matando a todos aquellos que se interponen en su camino.
Posesión infernal (Evil Dead) (2013)


Sony Pictures
El remake del clásico de Sam Raimi consiguió algo indiscutible: da muchísimo más miedo que su predecesora. Viendo la imagen de aquí arriba, lo entendemos. El director Fede Álvarez consiguió renovar un clásico del cine de terror en este filme de 2013. La historia es la misma: cinco amigos viajan hasta una cabaña en el bosque para ayudar a una de los jóvenes a superar su drogadicción. Pero el mono la conviert en una persona agresiva, lo que llevará a sus amigos a no darse cuenta de que en realidad esta poseída por demonios que han desatado al leer el Necromicón.
Smile (2022)


Smile
Se estrena este viernes 30 de septiembre en España y se va a convertir en una de las películas de terror de la temporada. ¿Y por qué? Por su malrrollismo, de ese que solo podrás soportar una vez. Ahora, que esa vez sea en la sala de cine, para que el efecto sea completo. La historia sigue a la Dra. Rose Cotter (Sosie Bacon), quien, después de presenciar un incidente extraño y traumático que involucra a un paciente, comienza a experimentar sucesos aterradores que no puede explicar: la gente le sonríe de una forma perturbadora.
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The taking of Deborah Logan (2014)


Bad Hat Harry Productions
Hay una imagen en esta película que te va a perseguir hasta el resto de tus días. No decimos más. Dirigida por Adam Robitel, 'The Taking of Deborah Logan' sigue la tradición de las mejores películas de found footage y la tradición del falso documental para contar una historia aterradora perfecta para los fans de 'REC'. La historia sigue a una anciana diagnosticada con alhzéimer y a su hija Sarah, que acceden a ser las protagonistas de un documental. Cuando el equipo de grabación lleva unos días siguiendo a las dos mujeres, se darán cuenta de que igual lo de Deborah Logan es otra cosa.
The Night House (2021)


The Night House
Qué miedo vas a pasar con 'The Night House', disponible en Disney+. Absolutamente terrorífica, la película combina las apariciones fantasmales con una reflexión sobre el trauma y la pérdida, y sobre los sacrificios macabros que podemos llega a hacer por amor. Shhht, spoilers. Se trata de un juego de espejos que tan pronto podría ser fruto de la existencia de dimensiones paralelas o de la mente alterada de su protagonista, interpretada por Rebecca Hall. Perfecta para Halloween.
Relic (2021)


Selecta Visión
Esta película australiana te va a aterrorizar y a romper el corazón al mismo tiempo. Haznos caso. Dirigida por Natalie Erika James, 'Relic' nos muestra a tres mujeres de diferentes generaciones en la misma familia (Emily Mortimer, Bella Heathcote, Robyn Nevin) que se encuentran encerradas en la casa de la matriarca, que sufre una enfermedad neurodegenerativa. James se ha convertido ya en una de las directoras más prometedoras del género de terror, y por eso hay que ver este filme aunque nos pegue más de un susto.
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Starry Eyes (2014)


Dark Sky Films
Si andas buscando una película de terror diferente, desconocida y que se salga de las típicas, deberías apuntar 'Starry Eyes' a tu lista. Esta pesadilla confeccionada por Kevin Kolsch y Dennis Widmyer es terror, cine dentro de cine y otro retrato del lado oscuro del Sueño Americano. La historia sigue a Sarah Walker, una joven que sueña con convertirse en una estrella de Hollywood, pero de momento no lo consigue. Un día se topa con un misterioso anuncio que la llevan a protagonizar la película que la catapulta al éxito, pero la fama tiene un precio. Es mala amante la fama...
El extraño (2016)


La Aventura
Una de las mejores películas coreanas, 'El extraño' es una experiencia... extraña. Aterradora. Surrealista. Menudo viaje. De los primeros compases, donde seguimos a un grupo de policías, pasando por un acto siniestro y profundamente perturbador, y de ahí hasta la verdadera inquietud de un último acto que es puro suspense. No diremos nada más: lo mejor es entrar sin saber a qué nos vamos a enfrentar.
Host (2020)


Shudder
Un grupo de amigas deciden hacer una sesión espiritista por Zoom, ya que se encuentran confinadas por la pandemia global de coronavirus. La cosa es que la sesión sale mal, y liberan a un espíritu maligno que, aunque se encuentren a kilómetros de distancia, comienza a atormentarlas en sus domicilios. Como en las mejores películas sobre Internet, la red de redes pasa a a ser una herramienta de muerte y caos. O como cuando teletrabajas.
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Martyrs (2008)


Cumbre del Nuevo Extremismo Francés, 'Martyrs' es considerada una de las películas de terror más bestias e insoportables del cine reciente, y se quedan cortos. Pascal Laugier explora todas las maneras posibles de tortura en este filme, una de esas películas europeas que tuvieron remake por parte de Hollywood (muy inferior al original).
Sinister (2012)


Gallery Stock
Pues a ver, si la película se titula "siniestro", pues qué me vas a contar de cómo será. Scott Derrickson -todo un habitual del cine de terror con títulos como 'El exorcismo de Emily Rose' o 'Black Phone'- firma esta película donde un periodista se mete donde no debe para buscar ideas para sus novelas. Si quieres saber qué significa el término 'jump scares', aquí lo descubrirás. Quizá es una de las cosas que debería cambiar Hollywood cuando hace terror... Pero funciona. Scott Derrickson nos confesó recientemente que nunca hará nada tan aterrador como 'Sinister'.
Aterrados (2017)


Machaco Films / INCAA
Posiblemente, una de las mejor películas de terror en español de todos los tiempos. Gente que desaparece sin dejar rastros, muertos que vuelven de sus tumbas, voces que se escuchan en los drenajes de agua, entes invisibles que asesinan personas, movimientos magnéticos que no tienen explicación... Un clásico moderno.
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Audition (1999)


Audition
Qué buenos fueron los años del J-Horror para los amantes del terror y qué genial y perturbadora es esta película de Takashi Miike. Una de las películas favoritas de Quentin Tarantino, 'Audition' nos presenta a un tipo cuarentón que ha quedado viudo y, con el objetivo de encontrar una nueva esposa, convoca un casting falso para una película que no existe. Huelga decir que las cosas no le saldrán como se esperaba... Una película impactante y brutal.
El proyecto de la bruja de Blair (1999)


El proyecto de la bruja de Blair
Con permiso de 'Holocausto caníbal', esta fue la película que revolucionó el formato del found footage con una propuesta que dio la vuelta al mundo y aterrizó de manera increíble al público, en parte porque muchos se pensaron que todo era real. Eso, además de buen marketing, también es un testamento del genio de esta película, que consigue meternos en esta excursión a un bosque maldito, donde un grupo de amigos se verá asediado por algo maligno. Tiene imágenes icónicas que se nos han quedado grabadas para siempre en la retina. Sin duda, una de las mejores películas de found footage.
The Dark and the Wicked (2020)


The Travelling Picture Show Company
Entre las mejores películas de terror reciente que han pasado demasiado desapercibidas, quizás esta es la más aterradora de todas. Bryan Bertino sabe lo que se hace: 'The Dark and the Wicked' es, como reza su título, oscura y maldita. La historia sigue a dos hermanos que vuelven a la granja familiar ante la inminente muerte del patriarca, pero lo que parecía un ritual ancestral se acaba convirtiendo en algo mucho más macabro. Ojo con esta.
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La matanza de Texas (1974)


A24
Es un clásico por algo: casi 50 años después, 'La matanza de Texas' sigue dando mucho mal rollo, y su violencia extrema y litros de sangre siguen sorprendiendo incluso a audiencias modernas. No tomes nuestra palabra, dale al play. Lo que encontrarás, cortesía del director Tobe Hooper, es a cinco adolescentes viviendo una pesadilla horrible en manos de un sádico asesino en serie.
Holocausto Caníbal (1980)


Hay imágenes que hablan por sí solas. Esta de aquí arriba se convirtió en la más icónica de esta precursora del formato found footage, firmada por el italiano Ruggero Deodato. En ella, un grupo de documentalistas se adentra en la selva amazónica para investigar a las tribus. No queráis saber qué hicieron con ellos, pero leyendo en el título de cine "caníbal" ya os podéis hacer una idea. La revista española Interviú vendió los hechos de la película como reales en sus publicaciones, y Deodato tuvo que demostrar en juicio que los actores estaban vivos para no ser condenado por asesinato.
Al interior (2007)


Al interior
Alexandre Bustillo y Julien Maury dirigieron a cuatro manos esta cumbre violenta del 'house invasion', donde una desconocida atemoriza e intenta atacar violentamente a una embaraza que se encuentra sola en casa en la noche de Navidad. Costó que llegara a nuestras fronteras, pero hoy en día la tenemos disponible como una de las mejores películas de terror de Amazon Prime Video.
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Al final de la escalera (1979)


Al final de la escalera
¿Has visto alguna vez en una película de terror cómo una presencia sobrenatural empuja una pelota por las escaleras o por el piso de la casa? O, dicho de otra manera, ¿En alguna película de fantasmas no lo hacen? Pues que sepas que el origen de esa herramienta para infundir horror se encuentra en esta película de Peter Medak, una de las películas clásicas de terror impresicindibles.
Funny Games (1997)


Wega-Film
Puede que esta película de Michael Haneke pueda categorizarse como thriller o drama psicológico, pero no nos engañemos: no verás una cosa más terrorífica que a estos dos psicópatas vestidos de blanco invadiendo un hogar. Y es lo que hacen y cómo lo hacen, y es la manera en que Haneke nos hace sufrir plano a plano. Una película home invasion hecha específicamente para hacernos sentir el terror de encontrarnos en una situación parecida.
La posesión (1981)


Universal
Hemos mentido: sí que vas a querer más de una vez 'La posesión' de Andrzej Zulawski, porque es una auténtica joya del cine. Ahora bien, su presencia en esta lista tampoco es aleatoria. El terror que nos transmite esta película es más crudo, psicológico, enfermizo y visceral, nada que ver con jumpscares, sino con sentimientos más complejos y perturbadores. La interpretación de Isabelle Adjani es simplemente espectacular en el papel de una mujer que tiene una aventura fuera del matrimonio que la lleva a la locura.
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Expediente Warren: The Conjuring (2013)


Warner Bros.
James Wan sabe perfectamente lo que tiene que tener una película de terror clásica -pero bien hecha- para hacer que saltemos de un bote del sofá. Lo demostró en esta película -y en su secuela, 'Expediente Warren: El caso Enfield'-, donde un matrimonio se dedica a cazar espíritus malignos que dan palmas en la oscuridad. Si tenemos que elegir una entre todas las películas de los Expedientes Warren, El Universo Conjuring, nos quedamos sin dudar con la original.
Hereditary (2018)


A24
Nuestra compañera Desirée de Fez detallaba el año de su estreno por qué 'Hereditary' es lo más terrorífico de su época en su crítica de 'Hereditary' de la siguiente manera: “es asombrosa en su forma de deslizarse por los huecos entre lo vivido y lo soñado; la amenaza sobrenatural y la de la mente resquebrajada; lo heredado y lo adquirido; el espacio real y el espacio mental... Pero lo que la convierte en una obra única y sublime son sus imágenes de horror, imágenes que no aterran por macabras o fortuitas, sino porque parecen conectar con algo profundo y oscuro que se nos escapa por completo”.
The Eyes of My Mother (2016)


20th Century Studios
Si lo que te apetece es ver un terror diferente, autoral, único e igualmente aterrador, 'The Eyes of My Mother' es una propuesta fabulosa. No es para todos los gustos, pero sin duda será un visionado inquietante para todos. Rodada en blanco y negro, sigue a una mujer joven y solitaria que es consumida por sus deseos más profundos después de que la tragedia golpee su tranquila vida en el campo.
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It follows (2014)


Two Flints
¿La escena del hombre alto en el pasillo? Ay. El susto. 'It follows' es una de las películas de terror más deslumbrantes de la última década, pero también una de las más terroríficas, así que andarse con cuidado. La mecánica es simple: hay un ente maligno que te va a perseguir hasta el fin del mundo a paso lento y adoptando el físico de diferentes personas a no ser que te deshagas de la maldición... manteniendo relaciones sexuales.
Guinea Pig 2: Flowers of Flesh and Blood (1985)


Guinea Pig 2: Flowers of Flesh and Blood
En 1992, el actor Charlie Sheen vio una copia en VHS de 'Guinea Pig 2: Flowers of Flesh and Blood' en una fiesta y, pensando que se encontraba ante una película snuff real, llamó al FBI para denunciarla. Los responsables de la saga de películas 'Guinea Pig' (7 en total) tuvieron que demostrar, con un making of, que tan solo se trataba de unos efectos especiales demasiado realistas (y macabros) para la época. Os lo contamos en el listado de las películas más polémicas de los 80.
La maldición (2002)


La muestra más terrorífica del J-Horror, que aunque sea un 'remake' de una pequeña película de 1998 está dirigido por el director original (Takashi Shimizu) y mantiene todas sus claves, incluso amplificándolas. Toshio, este niño de la foto, se aparece en los rincones de la casa sin avisar (y muchas veces, sin hacer ruido ni llamar la atención) para pegarnos unos sustos de muerte. Shimizu no hizo uno, sino dos remakes de su obra. Y luego Hollywood hizo otro reboot, años después, convirtiendo el orden cronológico de esta, una de las sagas de terror con más entregas, en un auténtico lío.
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Arrástrame al infierno (2009)


Vale, a ver, en esta película sale una cabra que habla, así que muy en serio tampoco nos la podemos tomar. Pero es que Sam Raimi, que nos sigue provocando saltos en cada uno de sus bien medidos sustos, es un maestro a la hora de mezclar el humor físico del cartoon con el terror más viscoso y visceral. Así que vale, no te la tomes en serio, no va a ganar un Oscar, pero es un disfrute terrorífico de principio a fin.
Anticristo (2009)


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El infierno según Lars Von Trier. Y, poco que conozcas al director danés, sabes que será un lugar que no te dejará indiferente. "CHAOS REIGNS".
Baskin (2015)


Baskin
John Tones nos contaba lo siguiente sobre la película de terror turca en su crítica de 'Baskin': "Los fans hardcore del terror con gusto por la imaginería satánica y que gusten de la vertiente más agresiva, salaz y oscura de los demonios disfrutarán de una película que en su último tercio encadena una serie de indiscutibles logros muy particulares: del extraordinario casting de seres diabólicos a la facilidad de Can Evrenol para superarse plano a plano con conceptos cada vez más obscenos y chirriantes."
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Insidious (2010)


Algo había de diferente en esta película de James Wan, que antes de 'Expediente Warren' ya se dedicaba a matarnos de miedo en las salas de cine con esta saga. Lo diferente, decía, es su bien medida puesta en escena, que nos atrapa en su espiral de fenómenos paranormales para acabar jurando que nunca, nunca nos cambiaremos de casa.
Hostel (2005)


¿No echáis de menos estos principios del siglo, cuando aparecían como setas películas como esta de Eli Roth? A ver, yo un poco sí, para qué nos vamos a engañar. Ahora bien, esta película -a la que seguirían dos secuelas- vuelve a sacar la cara más inquietante de la tortura, que, aunque gratuita, hace las delicias de los fans del gore. Y con cameos de Ruggero Deodato ('Holocausto Caníbal') y el loco director nipón Takashi Miike.
The Descent (2005)


Un elenco completamente formado por mujeres se enfrentan los seres de las catacumbas en esta aplaudida película de Neil Marshall. Hay terror, hay sangre, hay tensión, hay ideas. Quizás no la vuelvas a ver si te ha hecho pasar demasiado miedo, pero es una de las grandes joyitas del género de este siglo.
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El ciempiés humano (2009)


Estos holandeses tienen ideas muy raras. Esta película de Tom Six te dejará con la boca abierta nada más por su premisa: un científico alemán se dedica a secuestrar personas para completar la gran obra de su vida, que consiste en juntarlos para formar un gran ciempiés humano. La verdad es que el título no deja demasiado a la imaginación. Estuvo en plataformas, pero fue una de esas películas de terror que los usuarios de Netflix no se atrevían a terminar de ver.
Paranormal Activity (2007)


Nunca un movimiento de sábanas nos había asustado tanto. La gracia de esta película de Oren Peli, que fue todo un bombazo en taquilla y dio comienzo a una saga relativamente longeva, era la normalidad de lo que retrataba: esas cosas que quizás tú también has vivido en tu casa, aunque desde luego no llegó a cogerte del pie mientras dormías. Las películas de la saga son un falso documental, pero al fin y al cabo documentales de terror para pasar miedo desde dentro.
31 (2016)


Rob Zombie sigue haciendo de las suyas en esta película que transcurre, ojo ahí, en un lugar llamado Murder World (literalmente, "mundo asesino"). A sutileza no le gana nadie. Sus protagonistas, además, deberán superar las 12 horas de un juego siniestro, en el que compiten contra payasos terroríficos armados hasta los dientes. ¡Pero por Dios!
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Shutter (2004)


Desde Tailandia nos llega esta escalofriante película, con dos directores cuyos nombres son impronunciables -Banjong Pisanthanakun y Parkpoom Wongpoom- y con una historia que podría ser la versión perversa y sobrenatural de 'Sé lo que hicisteis el último verano'. Haznos caso, esta es una de esas películas que nunca deberías ver solo.
Escupiré sobre tu tumba (2010)


"Si puedes soportarla, ve a verla". Así lo decía el New York Post en su reseña de esta película de Steven R. Monroe, convertida en saga del subgénero rape and revenge. Y es que, ¿podrías soportar su escena de violación de veinte minutos? ¿O la violencia descarnada de lo que sigue después? Dura donde las haya, es uno de esos remakes de terror que superaron a la original (en este caso, a 'La violencia del sexo', de 1978)
Saga Saw (2004- )


DeaPlaneta
¿A que nunca os habíais fijado en que este desgraciado con la sierra es el galán de 'La princesa prometida'? ¡BOOM! Ahora que hemos abierto vuestras mentes a nuevos mundos desconocidos, pillad nuestro consejo: la saga 'Saw' siempre es una buena opción para pasar un mal rato.
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The Sadness (2021)


The Sadness
Un brote viral convierte a la población mundial en hordas de zombies sádicos que se excitan con la violencia (sufrida y ejercida) y que solo persiguen un objetivo: darte caza para torturarte de las maneras más horribles que su podrida mente pervertida pueda imaginar.
Las mejores películas de zombis de todos los tiempos
The Ring (El círculo) (1998)


Si hay una diva del J-Horror, esa es Samara, la niña del pozo. Esa, esa de ahí arriba, que como te descuides traspasa el ordenador ahora mismo y te come la cara (pero en el mal sentido, no como se dice ahora). Hideo Nakata nos dejó helados a finales de los 90 con esta película, y lo cierto es que no ha perdido ni un gramo de terror. Por cierto, ¿Qué fue de la niña de 'The Ring (La señal)'?
La última casa a la izquierda (1972)


Getty Images
Un clásico setentero donde los haya, pero no por eso menos impactante. Tantos años después, esta película de Wes Craven sigue siendo imposible de mirar sin apartar la vista en algún momento. Tal es su violencia y perversidad. Pero si algo hay cierto en el cine de terror -no tanto en la vida- es que la venganza siempre se sirve muy fría. Su cartel nos aconsejaba que, para no desmayarnos, nos repitiéramos a nosotros mismos: "es solo una película, solo una película, solo una película..."
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NEKRomantik (1987)


Nekromantik
Rob y Betty son una pareja feliz que, de vez en cuando, se montan un trío con alguno de los muertos que Rob se lleva a casa desde su lugar de trabajo, una morgue. Sin embargo, cuando Rob es despedido, Betty lo abandona y decide irse con el cadáver.
Jörg Buttgereit sabe unir el nihilismo, el erotismo y la fascinación macabra por la muerte como nadie, con la inestimable ayuda de Hermann Kopp en la banda sonora. Si te atreves, echa también un ojo a sus otras películas ultragore: 'NEKRomantik 2', 'El Rey de la Muerte' y 'Schramm'.
El exorcista (1973)


Universal
Considerada en casi todos los listados como la película más terrorífica de todos los tiempos, el clásico de William Friedkin lleva casi 50 años poniendo los pelos de punta a espectadorese influyendo en infinidad de cintas de terror posteriores. ¿Sabes qué fue de Linda Blair, la niña de 'El Exorcista'?
A Serbian Film (2010)


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La película más dura de la lista. Y mira que hay películas duras... Pero 'A Serbian Film' se lleva la palma al involucrar imágenes y situaciones de extrema violencia y abusos a niños pequeños. Incluso recién nacidos. Va mucho (mucho) más allá que todas estas películas indecentemente violentas pero buenas. Café para muy cafeteros.


https://www.fotogramas.es/noticias-cine/g19462075/peliculas-de-miedo-que-no-querras-volver-a-ver/